resonart

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essenz

Was, wenn wir unsere Essenz leben?

Künstler:innen verbringen ihr Leben damit, ihrer inneren Stimme zu folgen. In den Resonart A.i.R. Sessions begegnen wir Menschen, die ihre Essenz leben, und wir fragen:

«Was können wir für unser eigenes Leben daraus mitnehmen?»

reflexion

Wie denken und handeln Menschen, die schöpferisch Verantwortung übernehmen?

Die gemeinsame Reflexion öffnet einen Dialog mit der Öffentlichkeit.

EXPERTEN-ZITAT

«Das Projekt RESONART setzt aus Sicht der Kunst genau dort an, wo genaues Schauen dabei hilft, die Welt und sich selbst zu verstehen.»

– Dr. Friedemann Malsch

Schöpferische Kraft sichtbar und erfahrbar machen

Resonart

A.i.R. Sessions

Philipp Zünd begegnet inspirierenden Menschen, die ihre Bestimmung leben, im Letterpress Studio.

In einer mehrtägigen Kollaboration ergründen sie gemeinsam, was diese Menschen antreibt, wie ihre Haltung entstanden ist und welche Erkenntnisse daraus auch für unser eigenes Leben wertvoll sein können.


01

Reflexion

Gespräch über Motivation, Zweifel, Wendepunkte und Haltung.


02

Verdichtung

Die gemeinsame Essenz wird zur typografischen Komposition.


03

Manifestation

Das Werk entsteht im Letterpress-Studio und wird als limitierte Edition sowie als Geschichte öffentlich vermittelt.

EXPERTEN-ZITAT

«RESONART hat einen Entwicklungsraum mit dem Potential tiefgreifender Wirkung geschaffen, der mich stark beeindruckt.»

– Dr. med. Marc Risch

Beispiel: olivia's a.i.r. poster

«You’re scared because you care.»

Der Satz entstand im Gespräch mit der Sängerin Olivia Chindamo über ADHS, Perfektionismus, Angst und die Kraft der Kunst.


Angst zeigt, dass uns etwas wirklich wichtig ist.

handwerk

Warum

Letterpress?

Resonanz schaffen

Vor Jahrhunderten machte Johannes Gutenberg mit der Druckpresse das Lesen zu einem Allgemeingut, das nicht länger einer Elite vorbehalten war.


Von Manifesten bis zu Protestplakaten gehörte der Hochdruck zu den prägendsten Medien gesellschaftlicher Kommunikation.


Resonart knüpft an diese Tradition an, übersetzt sie in die Gegenwart und trägt inspirierende Botschaften in die Öffentlichkeit.

Ideen wirken, wenn sie greifbar werden.

Letterpress ist weit mehr als eine historische Drucktechnik.


Sie ist so alt, dass sie wieder neu ist.


Und sie erinnert uns daran, was es heisst, menschlich zu sein.

Das andere AI: «Analog Inspiration.»

Essenz sichtbar machen

Der langsame, handwerkliche Prozess schafft Raum für Konzentration, Reflexion und Dialog.


Gemeinsam entstehen aus Gedanken, Gesprächen und Ideen klare Botschaften.

Die a.i.r. community

Madeleine M. Karlstrøm

Madeleine M. Karlstrøm ist Designerin und Fotografin aus Oslo. Sie studierte Fotografie am The Art Institute of Florence und vertiefte ihre gestalterische Ausbildung mit einem Bachelor of Fine Arts in Communication Design am ArtCenter College of Design (Europe) in der Schweiz.

Ihr Blick wurde jedoch ebenso sehr durch ihre Herkunft geprägt wie durch ihre akademische Ausbildung: Ihr Grossvater war Ulf Aas, einer der bedeutendsten Zeichner und Illustratoren Norwegens. Von ihm lernte sie schon früh, genau hinzusehen, Menschen und ihre Umgebung wahrzunehmen und das scheinbar Unbedeutende zu erkennen.

Dieses Vermächtnis führt sie nicht als Stil weiter, sondern als Haltung. In ihrer eigenen Arbeit verbindet Madeleine Design mit Fotografie, Intuition mit präziser Beobachtung und sucht nach Bildern, in denen Atmosphäre, Licht und feine Spuren eine Geschichte erzählen.

Für Resonart wirft dies eine spannende Frage auf: Was geben uns Menschen, die vor uns schöpferisch tätig waren, mit auf den Weg, und wie finden wir darin unsere ganz eigene Stimme?

A.i.R Session

1.-3. September 2026


A.i.R. PROOF

3. September, 18.00 Uhr


Die a.i.r. community

Carol Wyss

Carol Wyss ist eine Künstlerin aus Liechtenstein, die in London lebt und arbeitet. Sie verfügt über einen Master of Fine Art (MFA) der Slade School UCL, ist Mitglied der London Group und wurde für ihre künstlerische Arbeit unter anderem mit dem John Ruskin Prize ausgezeichnet.


In ihren Arbeiten nutzt sie anatomische Strukturen um zu erforschen wie wir Raum erleben, Erinnerungen in uns tragen und unsere menschliche Existenz verstehen.


Carol Wyss’ Arbeit berührt eine zentrale Frage von Resonart: Wie prägt das, was in uns eingeschrieben ist, unsere Wahrnehmung und unser Leben? Ihre Auseinandersetzung mit Anatomie, Raum und Erinnerung öffnet einen spannenden Zugang zur menschlichen Existenz und dazu, wie sich innere Strukturen künstlerisch sichtbar machen lassen.

A.i.R Session

14./15. September 2026

Die a.i.r. community

Beate Frommelt

Beate Frommelt ist eine liechtensteinische Künstlerin zwischen Zürich, Liechtenstein und Berlin. Ihre Arbeit bewegt sich zwischen Zeichnung, Druckgrafik, Installation und Objektkunst.


Uns interessiert besonders, wie sie Beziehungen, Erinnerung und Transformation mit erstaunlich einfachen Mitteln sichtbar macht.


Wie lassen sich Beziehungen be-greifbar machen?

A.i.R Session

1.-3. Oktober 2026

A.i.R. PROOF

3. Oktober, 16.00 Uhr

Die a.i.r. community

Pascal Schelbli

Pascal Schelbli ist Schweizer Filmregisseur, Animator und Digital Artist. Sein Film «The Beauty» wurde 2020 mit einem Student Academy Award ausgezeichnet.


Seine Arbeiten verbinden starke visuelle Welten mit gesellschaftlichen und ökologischen Fragen.


Wie verändert schöpferisches Bewegtbild unsere Wahrnehmung der Wirklich-Keit?

A.i.R Session

21.-22. Oktober 2026


A.i.R. PROOF

22. Oktober, 18.00 Uhr

Die a.i.r. community

Yvonne Moore

Yvonne Moore ist eine autodidaktische abstrakte Malerin aus Nordirland.


Nach Jahrzehnten in der Unternehmenswelt entdeckte sie in ihren Fünfzigern die Malerei. Heute prägen kräftige Farben, Experimentierlust und eine beinahe kindliche Neugier ihre Arbeit.


Was passiert, wenn wir dem folgen, was uns lebendig macht?

A.i.R Session

30 Okt. - 1. Nov. 2026


A.i.R. PROOF

1. November, 16.00 Uhr

Die a.i.r. community

Martin Walch

Martin Walch ist Künstler aus Liechtenstein und war von 2015 bis 2025 Direktor der Kunstschule Liechtenstein.


Seine Arbeit beschäftigt sich mit Wahrnehmung, Kommunikation und dem Verhältnis zwischen Mensch, Material und Raum.


Aus unserer gemeinsamen Arbeit entstand 2025 die Letterpress-Edition «tun tut gut»

Heute widmet er sich wieder vollständig seiner eigenen künstlerischen Arbeit und setzt diese im Rahmen eines sechsmonatigen Artist-in-Residence-Stipendiums in Berlin fort.

«tun tut gut» – A.i.R Session: August 2025

Die a.i.r. community

Olivia Chindamo

Olivia Chindamo ist eine australische Jazzsängerin und bildende Künstlerin in New York. Sie studierte als erste Jazzgesangsstudentin im Masterprogramm der Juilliard School und tritt auf Bühnen wie Lincoln Center, Birdland und Kennedy Center auf.


Philipp Zünd und Olivia Chindamo kennen sich seit vielen Jahren durch ihre gemeinsamen Konzerte mit der Big Band Liechtenstein. In der gemeinsamen Session sprachen sie über Kreativität, ADHS, Perfektionismus und Angst.

Daraus entstand «Scared Because You Care.»

«Scared Because You Care» – A.i.R Session: Dezember 2024

Die a.i.r. community

Zuko Samela

Zuko Samela ist Bratschist, Komponist und angehender Geigenbauer aus Südafrika.


Er verbindet Musik und Handwerk mit Geduld, Intuition und grosser Neugier. Für ihn gehören Bauen und Spielen zusammen: Beides bedeutet, etwas zum Klingen zu bringen.

A.i.R Session

geplant im Herbst 2026

A.i.r. limited collection

Du sammelst nicht nur Werke.

Du gibst schöpferischen Momenten ein Zuhause. Jede A.i.R. Session ergänzt das kuratiertes Archiv aus Menschen, Ideen, Geschichten und handgefertigten Editionen.

Pilot 2026

Der öffentliche Auftakt von Resonart

Vom 4. bis 7. November 2026 wird Resonart erstmals öffentlich erlebbar.


Die Ausstellung zeigt Werke, Editionen, Filme, Fotografien und Geschichten aus den bisherigen A.i.R. Sessions.


Die Vernissage am 4. November eröffnet den Dialog. Gespräche und weitere Formate vertiefen die Frage, was wir aus schöpferischem Leben für unser eigenes mitnehmen können.


Das detaillierte Programm folgt.

die plattform

Resonart wächst.

Wir arbeiten mit Menschen.


Die Plattform schafft Räume für interdisziplinäre, kreative Begegnungen.

Künstler:innen

Musiker:innen

Therapeut:innen

Unternehmer:innen

Wissenschaftler:innen

Lehrpersonen

Neben den A.i.R. Sessions entstehen schrittweise weitere Formate.

• Vorträge

• Workshops

• Jam Sessions

• Symposien

• Sammler-Editionen

• Publikationen


Mittel- und langfristig soll Resonart zu einer kulturellen Plattform mit internationaler Ausstrahlung und Partnerschaften anwachsen.

mitwirken

Resonanz entsteht nicht allein.

Resonart sucht Menschen und Organisationen, die schöpferische Begegnungen erleben, ermöglichen oder selbst Teil davon werden möchten.

Ich möchte erschaffen.

Als Künstler:in oder kreative Persönlichkeit Teil einer A.i.R. Session werden.

Ich möchte erleben.

Ausstellungen, Gespräche und Begegnungen besuchen. Inspirierende Inputs und Kunstwerke mitnehmen.

Ich möchte ermöglichen.

Resonart und Künstler:innen mit einer Spende, Mitgliedschaft oder Partnerschaft unterstützen.

Ich möchte sammeln.

Limitierte Editionen erwerben und damit Resonart und die beteiligten Künstler:innen unterstützen.

der Verein

Über Resonart.

Resonart ist ein Verein mit Sitz in Liechtenstein.


Resonart ist ein Verein mit Sitz in Liechtenstein.


Er schafft Räume für schöpferische Begegnungen zwischen Kunst, Life Design und Kommunikation und verbindet lokale mit internationalen Perspektiven.


Im Zentrum stehen die A.i.R. Sessions, Ausstellungen, Editionen und weitere Formate, die schöpferische Haltung sichtbar und öffentlich erfahrbar machen.

Gründer


Philipp Zünd

Inhaber Coverstories GmbH

Remi Nescher

Inhaber und VR Präsident Gutenberg AG

Advisory Board (im Aufbau)


Dr. Friedemann Malsch

Kunsthistoriker, Direktor des Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz, i.R.


Dr. Marc Risch

Facharzt für Psychiatrie und Psychotherapie, Sportpsychiater und Experte für Prävention, Resilienz und soziale Nachhaltigkeit